Po barokowej kolekcji Anna Dello Russo for H&M, współpraca z domem mody Maison Martin Margiela zdaje się być niczym powiew świeżego powietrza. Minimalistyczna, biało-czarna linia budowana w oparciu o klasyczne męskie fasony stanowi doskonałe odzwierciedlenie charakterystycznego stylu marki.

Fot. www.styleblog.ca

Elegancja glamour u mężczyzn i androgeniczny oversize u kobiet w obiektywie Sama Taylora-Johnsona prezentują się wyjątkowo pięknie. Według mnie ma to szanse być najlepsza i najbardziej ekskluzywna z dotychczasowych H&M Designers' Collections. Przekonamy się już 15 listopada.

Anna Dello Russo - dla jednych "fashion guru", dla innych "fashion maniac".
Zanim została dyrektorem artystycznym Vogue Nippon, ukończyła Włoską Literaturę i Historię Sztuki na Uniwersytecie w Bari oraz pracowała w redakcjach Vogue Italia i L'Uomo Vogue.
Niepowtarzalny i ekscentryczny styl sprawia, że jej zdjęcia często spotkać można na najpopularniejszych blogach street style -  The Sartorialist i Jak & Jil.
Choć być może nie wszystkie jej stylizacje są udane, to jest ona dla mnie niepodważalnym wzorem modowej odwagi.

Mocno wyczekiwana kolekcja dodatków Anna Dello Russo for H&M pojawi się w wybranych sklepach szwedzkiej marki już 4 października. Tak, jak się można było spodziewać, będzie na bogato - złoto, turkus, pióra i motywy zwierzęce.
Moje typy to kapelusz-ptak i turkusowa walizka - piękne efekty balansownia na granicy kiczu (albo nawet już za tą granicą ;)).

Fot. www.styleblog.ca, www.backseatstylers.com

"ANNA DELLO RUSSO'S FASHION RULES:

1. Fashion is a declaration of your own freedom.
2. Between style and fashion? Absolutely fashion.
3. Fashion is always uncomfortable, if you feel comfortable you never get the look.
4. Fabulous at every age.
5. Wearing night clothes in the daytime is unexpected.
6. Somebody wearing your same outfit? Wonderful, you did the right choice.
7. You must wear outfit once.
8. Wear coat as a dress.
9. It doesn't matter the size of your body, fashion flatter everyone.
10. Fashion jewels personalise your style. Nothing succeeds like excess."

27 sierpnia w warszawskim Pasażu Wiecha, po raz drugi już, stanął Kontener Mody. Organizatorem modowego eventu są domy towarowe Wars Sawa Junior, a także magazyn Wars Sawa Junior. Inicjatywa ma na celu promowanie ubrań młodych polskich projektantów, a także "skłonienie Warszawiaków do większego eksperymentowania z modą" (jak mówi Ewa Kosz redaktor magazynu-organizatora).

W tej edycji zaprezentowane zostaną projekty Michała Szulca, Jacka „Hyakintha" Kłosińskiego, tworzącego z Tyveku UEG, Sophie Kuli i, jednej z moich ulubionych polskich marek, ZUO Corp. 

Według mnie pomysł jest świetny. Pozwala on zarówno na poprawę rozpoznawalności rodzimych marek i projektantów na polskim rynku mody, jak i na zwrócenie uwagi na coraz mniejsze różnice w cenach oryginalnych designerskich ubrań i ubrań z sieciówek sektora premium (takich, jak Zara czy Mango). Jednym słowem - koniecznie trzeba być.

W ostatnią niedzielę miałam przyjemność uczestniczyć w tegorocznej edycji Warsaw Fashion Street. Jak wiadomo, branża mody jest dosyć hermetyczna i dostęp do różnego rodzaju eventów jest ograniczony. Tym bardziej pochwalam tego typu inicjatywy!

Na wybiegu ustawionym na Krakowskim Przedmieściu można było obejrzeć pokazy zarówno znanych, jak i młodych polskich projektantów. Mnie najbardziej spodobał się jesienno-zimowy pokaz Moniki Ptaszek for Men. Na tle innych, dosyć monotonnych kolekcji, ta była nieprzewidywalna i zróżnicowana, a zarazem wyjątkowo spójna i konsekwentna. Stroje inspirowane stylem gwiazd Hollywood z lat 50. oraz wojskowymi mundurami w połączeniu z psychodeniczną muzyką (choć raczej było to coś w rodzaju fragmentu ścieżki dźwiękowej filmu, z dialogami i odgłosami strzałów) tworzyły niesamowicie klimatyczną całość. Trochę stylowo, a trochę mrocznie - można było naprawdę zapomnieć, że stoi się na ulicy w piękny słoneczny dzień.

Warto także zwrócić uwagę, iż ta kolekcja, w odróżnieniu od innych, może być z czystym sumieniem nazwana kolekcją na sezon jesień/zima. Wiadomo, iż łatwiej zaprojektować coś letniego i zwiewnego. Zdecydowanie łatwiej także reklamować kolekcje letnie, gdyż przywołują one miłe skojarzenia i lepiej wyglądają w sesjach. Tutaj jednak przytulne fasony i grube materiały nie stanęły na przeszkodzie do stworzenia interesującej kolekcji. Innym projektantom się to jednak nie udało - na zimę proponowali oni letnie sukienki i futrzane nauszniki (sic!).

Fot. www.lamode.info

Monika Ptaszek jest absolwentką SAPU - Szkoły Artystycznego Projektowania Ubioru w Krakowie oraz laureatką pierwszej edycji Oskarów Mody w 2003 roku. Obecnie mieszka i tworzy w Łodzi. Preferuje projektowanie kolekcji męskich, mimo to Ptaszek for Men jest marką, którą mogą nosić także kobiety.

Po serii dosyć komercyjnych wyborów, przyszedł czas na coś z zupełnie innej beczki. Jesienią w H&M pojawi się kolekcja kontrowersyjnego belgijskiego domu mody Maison Martin Margiela. Czekam niecierpliwie!!!

Maison Martin Margiela for H&M, premiera 15 listopada 2012

Fot. www.vogue.fr

Royal Mail wypuścił serię modowych znaczków Great British Fashion Stamp Set. Znalazły się na nich projekty dziesięciu wybranych brytyjskich domów mody sfotografowane przez Sølve Sundsbø - a wśród nich Wielka Trójka: Alexander McQueen, Paul Smith i Vivienne Westwood.
Pełen kolekcjonerski set kosztuje jedynie 6 funtów! Cóż za wspaniała inicjatywa! (Ciekawe kiedy doczekamy się takiej w Polsce?!)

Fot. www.czytajniepytaj.pl

Jeśli ktoś będzie miał przyjemność być w Londynie między 19 maja 2012 a 6 stycznia 2013 to bardzo polecam odwiedzenie Victoria and Albert Museum.
Odbywać się tam będzie w tym czasie wystawa sukien balowych, wieczorowych i tych, które zamykały pokazy największych projektantów. Ballgowns: British Glamour Since 1950 zajmować będzie aż dwa świeżo wyremontowane piętra V&A Fashion Galleries!

Na wystawie będzie można znaleźć zarówno suknie, w których na czerwonym dywanie występowała Elizabeth Hurley, jak i te wieńczące pokazy Alexandra McQueen'a. Muzeum V&A otrzymało także specjalnie zaprojektowaną na tę okazję metaliczno-skórzaną suknię Garetha Pugh.

Jako przedsmak wystawy - zdjęcie jednego z "eksponatów" (Alexander McQueen, Spring/Summer 2011).

Fot. www.vam.ac.uk